PUBLICIDAD

 Me encontre hace algunos dias con un artículo de publicidad para los proyectos y me di cuenta de que esas ideas las he aplicado desde hace algunos años en mis trabajos sin embargo, he fallado en una pieza importante de todo esto, la difusión del material.

 Estas imagenes que comparto son parte de una serie de fotografias que tomo al momento de estar realizando algún trabajo sobre mi restirador. Es una muestra de lo que hago y cmo lo hago, un compartir mi vida y fragmentos de mi existencia en el lapso de tiempo más importante para mi, la creación de hijos nuevos, obras nuevas que salen de mi y plasmo en piezas que me reflejan.

La importancia de distribuir este material y cualquiera que diseñemos radica en compartirlo para dar a conocer lo que hacemos.

Saludos afcetuosos,

Carlos Moreno

El Número 1

Esta pintura la realice en el año 2003 y transcurrieron 2 años para terminarla porqué inicie este trabajo bajo un sentido escolar, me explico: mi formacion fué tradicional y esos momentos buscaba nuevas técnicas y un estilo propio que gracias a mi busqueda personal se desarrolla todos los dias, sin embargo en esos dos años en los que poco a poco fui integrando y modificando las ideas que plasme en esta pieza logre una totalidad de mi persona.

Por un lado plasme los colores primarios y los secundarios producto de sus mezclas, altos contrastes y figuras reprentativas de mi ciudad natal colocadas en la base de esta pintura y enmarcadas para resaltar esta parte, la naturaleza muerta y accesorios los fui pintando con un alto contraste resaltando la luz, su textura y lenguaje ecleptico, flores, basijas, tetera.

En el año 2012 fue expuesto en una galería por primera vez y su importancia es esa, ser mostrado, el arte opaco, escondido, simulado, no dice nada.

Pequeña Reseña

Carlos nace en la Cuidad de Lagos de Moreno Jalisco México un 14 de agosto de 1985, de 1990 a 1998 estudia Dibujo y pintura, en la Casa de la Cultura de su ciudad con la maestra Hortensia Esponda y el Dr. Rubén Díaz Barriga, en 1999 cursa en la Escuela de Artes y Oficios la técnica de carboncillo con la maestra María Ester Ramos, entre los años 2000 y 2003 practica técnicas mixtas en el colegio Miguel de Cervantes Saavedracon la Maestra L.D.I. Consuelo Wario.

Desde el mes de julio del 2003 ha realizado estudios y experimentación de técnicas y pastas en su propio taller de su ciudad natal, ese mismo año ingresa a la Licenciatura en Diseño Ambiental de la Escuela de Diseño de la Universidad de LaSalle Bajío en León Guanajuato. En el año 2005 tomo un curso de Fotografía Profesional  y Avanzada impartido por Arq. Óscar Gutiérrez,  en el 2006 se inscribió al taller “Técnicas de Ilustración avanzada” impartido por el L.D.I. Ramón Espinoza y en el año 2007 su formación artística se desarrollo considerablemente por el taller que tomo sobre“Procesos Artísticos avanzados” con el Maestro JuanJosé ESCULTOR, todos estos en la ciudad de León Guanajuato.

En el 2007 termina la licenciatura y escribe su tesis “Casa Herrera” Minimalismo y en ese mismo año es invitado por el Maestro en Arquitectura Alejandro Guzmán a cursar el posgrado en Diseño  Arquitectónico en la ahora Facultad de Arquitectura de la misma Universidad, gracias a estos estudios desde el año 2008 a la fecha escribe varias reflexiones y ensayos de los que destacan: “¿Qué hacer para cambiar?” y “Arte, Diseño, Arquitectura y Ciudad para Sobrevivir” como tesis para el Posgrado.